
quarta-feira, 29 de dezembro de 2010
domingo, 26 de dezembro de 2010
joGOS TEAtrais

JOGO - MEMÓRIA DO LUGAR
Foco: Relação entre corpo/ espaço.
Relação e Memorização do local, pose e som.
Depois da memorização dos cinco pontos, conforme as orientações da professora, os alunos deveriam voltar as suas poses e locais e agregarem à pose um som diferente. Assim, para a conclusão do jogo, pequenos grupos de alunos apresentaram aos demais, os lugares e as respectivas poses e sons, ao serem orientados pela professora em qual ponto aleatório deveriam retornar.
- Olhem as pessoas ao redor.
- Utilizem os planos.
- Parem! Esta é sua pose nº 01. (repete-se até a pose 05)
- Observem quem está à sua volta. Como estão? (repete-se até a pose 05)
- Andem aleatoriamente.
- Voltem à pose nº 01 e agreguem um som à ela. (repete-se aleatoriamente até a pose nº 05)
JOGO – PALMA COM NOME
Foco: Comunicação com o olhar.
Interagir com o grupo e memorizar o nome das pessoas.
- Atenção para receber a palma do colega.
- Mais rápido.
- Para quem você está passando a palma?
JOGO – ESPELHO
Foco: Olhar, atenção e tempo ritmo.
- Observem o tempo da ação/ reprodução.
- Atenção nos movimentos.
JOGO – ONDE?
Foco: Comunicar o “Onde” sem linguagem oral.
- O que estão fazendo?
- Concentrem-se!
JOGO – PALMA COM NOME
Foco: Comunicação com o olhar.
Interagir com o grupo e memorizar o nome das pessoas.
- Atenção para receber a palma do colega.
- Mais rápido.
- Para quem você está passando a palma?
Foco: Comunicar uma ação utilizando a blablação ou sons.
- Quem são vocês?
- Onde estão?
- O que estão fazendo?
JOGO – FOCO EM GRUPO
Foco: Alternar o foco entre os grupos. Estimular a percepção.
Cada grupo ficou em uma extremidade da sala e deveriam manter um diálogo “interno”, cuidando para alternarem o foco entre eles, ou seja, quando um grupo estava em foco, o outro tinha que perceber em qual momento entraria para “tomar” o foco do outro.
- Mantenham um diálogo!
- Fale mais alto!
- Não perca o foco!
- Alguém toma o foco!
JOGO – NÃO DEIXE A BOLA CAIR
Foco: Atenção, percepção grupal.
- Andem mais rápido!
- Vamos, jogue a bola!
- Utilizem-se dos planos!
- Atenção, não deixem a bola cair!
JOGO – FOCO DUPLO EM CENA
Foco: Atenção e percepção dos focos existentes em uma única cena.
- Não assista a cena, você faz parte dela.
- Concentre-se na cena.
JOGO – PRODUTO REVOLUCIONÁRIO
Foco: Criação e criatividade, comunicação corporal.
- Para que ele serve?
- Para quem ele é destinado?
- Utilizem-se dos gestos e expressões.
JOGO – CONVERSAS FORA
Foco: Interagir com o colega, aquecimento.
- Encontrem um par.
- Estabeleçam um diálogo.
- Não parem de falar.
- Façam movimentos nos diferentes planos.
- Conversem em posições inusitadas.
- Alternem os diferentes sons da voz durante a conversa.
JOGO – ROUBANDO O FOCO
Foco: Roubar o foco do colega.
- Concentrem-se na cena!
- Atenção no que o colega está fazendo.
JOGO – PALESTRANTE INTERNACIONAL
Foco: Improvisação, criação e cumplicidade.
- Ouçam o que o colega está dizendo.
- Participem do jogo.
JOGO – CENA DO SUSSURRO
Foco: Expressão Vocal, Sussurro.
- Permitam que sejam vistos aos falar.
- Concentrem-se, a cena é sussurrada.
sexta-feira, 19 de novembro de 2010
segunda-feira, 15 de novembro de 2010
segunda-feira, 1 de novembro de 2010
terça-feira, 31 de agosto de 2010
segunda-feira, 30 de agosto de 2010
sTOPmoTIOn
Vídeo criado no curso de especialização em Linguagens da Arte do Centro Universitário Maria Antônia/ Universidade de São Paulo - USP na cadeira de Linguagens das Mídias Digitais sob orientação do prof° Ms. Alan Richard.
Integrantes do grupo: Alexandre Velloso, Cibele Luko, Diego Miguel e Gislaine Guerzoni.
sexta-feira, 20 de agosto de 2010
SEMINÁRIO DE GERONTOLOGIA - ZN NA LINHA

Conheça mais sobre o trabalho da Associação de Mulheres Amigas de Jova Rural, Clique Aqui!
segunda-feira, 16 de agosto de 2010
sexta-feira, 9 de julho de 2010
seMINÁrio de geRONTOlogia
Informações: 11 2206 3766 (com solange)
11 2249 5595 (com Diego)
sexta-feira, 18 de junho de 2010
quinta-feira, 17 de junho de 2010
terça-feira, 15 de junho de 2010
druMMond de aNDRAde
Com a camisa número 10 da seleção brasileira e um trecho de sua poesia: "Futebol se joga no estádio? Futebol se joga na praia, futebol se joga na rua, futebol se joga na alma", extraído do livro "Quando é Dia de Futebol" - Ed. Record, que se encontra nas mãos da estátua.
Devido ao episódio de vandalismo (roubo dos óculos de bronze), foram contratados seguranças para vigiá-la e garantir assim a intervenção até as 21h.


quarta-feira, 2 de junho de 2010
são paULO CIA De danÇA em saLVADOR


quarta-feira, 26 de maio de 2010
a viDA TRatadA PEla ótiCA FEMInina
CineclubeLGBT (Rio de Janeiro) traz em sua programação, ainda no mês de maio, curtas metragens com temas homossexuais dirigidos por cinco mulheres e após a sessão ainda rola uma grande festa com o DJ Great Guy.
Dentre os curtas selecionados vale ressaltar uma nova roupagem para o clássico Mary Poppins e o curta dirigido por Alice Nelson em comemoração ao 60° aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos, Right to Privacy - curta escocês que integra o projeto: Os Dez Novos Mandamentos.
Saiba mais: www.cineclubelgbt.wordpress.com
domingo, 2 de maio de 2010
amOR PALavra quE LIBErta, já diZIA O PROfeta

quinta-feira, 15 de abril de 2010
arTE CIBERnética - itAÚ CULtural

A exposição Arte Cibernética - Acervo Itaú Cultural nasceu de uma parceria do instituto com a Companhia do Metropolitano de São Paulo. As obras convidam os usuários do metrô a interagir com a arte nas movimentadas estações do Brás, Itaquera, República, Tiradentes, Paraíso e Sé.
Exposição Arte Cibernética - Acervo Itaú Culturalsábado 17 de abril a domingo 23 de maio de 2010todos os dias das 9h às 21hnas estações Brás, Itaquera, Paraíso, República, Sé e Tiradentes do metrô.
imagem: Descendo a Escada, de Regina Silveira Foto: Cia de foto
quinta-feira, 8 de abril de 2010
pintuRA PERFormática - uMA (nova) EXPERiência pARA idoSOS
TÍTULO
INTRODUÇÃO
O aumento da expectativa de vida no Brasil, ocasionado pela admissão de hábitos saudáveis e a contribuição dos avanços tecnológicos favoreceram a oportunidade de qualidade de vida, com isso, o crescimento da população idosa é assunto de grande relevância na contemporaneidade.
Neste cenário, surgem políticas públicas voltadas à esse público com o objetivo de favorecer o envelhecimento saudável e ativo.
São programas compostos por atendimentos sócios assistenciais que além do atendimento social, cultural e à saúde visam contribuir com a preservação e prevenção da autonomia e independência, favorecendo a qualidade de vida da pessoa idosa por meio de atividades e oficinas sócio educativas.
JUSTIFICATIVA
As artes visuais, assim como as demais linguagens artísticas, proporcionam às pessoas, momentos de conhecimento, re-conhecimento, identificação e criação. Além de propor a contextualização entre os períodos, as técnicas e os conceitos pessoais e coletivos que cada obra em específico carrega em sua essência.
Pensando na grandeza das artes visuais e nos paralelos traçados entre as realidades pessoais e a realidade artística, foi proposto um Workshop de Pintura Performática em homenagem ao mês do idoso, promovido no Núcleo de Convivência para Idosos Arte de Viver (Liberdade/ São Paulo), se estendendo ao evento do Dia do Idoso promovido pela Secretaria Municipal de Assistência e Desenvolvimento Social.
OBJETIVOS
* Despertar no idoso o conhecimento e re-conhecimento do corpo e seu movimento.
* Propiciar o conhecimento básico sobre a História da Arte e os relevantes movimentos artísticos, assim como as pesquisas e vivências dos principais artistas.
* Propor a leitura do processo e das obras de Jackson Pollock.
* Estimular a emoçã o por meio dos ritmos musicais e dos movimentos, permitindo que estes sejam registrados nas obras artísticas.
* Permitir a vivência da criatividade no participante.
* Desenvolver o espírito de cooperação e o trabalho em grupo.
DESCRIÇÃO DO TRABALHO
O Workshop de Pintura Perfomática foi realizado em três momentos.
O primeiro momento foi o de reconhecimento do corpo e seu movimento através de um jogo de improvisação e expressão corporal.
Ao som da música de Chopin, os idosos andaram pelo espaço, orientados a sentir o movimento de seus pés, observando a sua postura e o movimento de seu corpo, parte a parte, observando a sua relação com o espaço. O grupo foi orientado de forma minuciosa a relacionar os movimentos cotidianos à movimentos que os levariam à uma sinestesia específica.
Trabalhando o movimento corporal nos diferentes planos e criando intenções diferenciadas, os idosos foram convidados a imaginar, ao som da música, como se através dos movimentos os corpos tingissem o espaço, com cores diferentes, inspiradas por cada intenção/ movimento.
Na segunda etapa, os idosos conheceram as obras de Jackson Pollock, assistiram um breve vídeo sobre a pintura performática e fizeram leituras das principais obras, assim como a leitura de seu processo artístico.
Ao som de Bolero de Ravel, os idosos puderam experimentar a vivência artística da pintura coletiva. Sobre uma tela com os recursos do movimento da expressão corporal, todos os participantes fizeram o registro de seu movimento.
Cada pincelada, cada “jogada” de tinta representava um determinado movimento, uma intenção e uma emoção influenciada por aquele momento, todos tiveram a oportunidade de vivenciar uma experiência com o mundo empírico.
AVALIAÇÃO
O painel pintado pelo grupo de idosos, além de muito interessante, mostra a quebra da figuração e a possibilidade de agregar novos conceitos à arte que fogem de uma narrativa, algo que remete à disponibilidade do idoso à novos conceitos, à cumplicidade e o comprometimento com o desafio.
O trabalho coletivo reforçou a autonomia individual e a autonomia do grupo, todos transitaram com sua pintura sobre a tela, com a preocupação não de apenas inserir sua marca, mas de agregá-la à marca do colega.
Aos olhos da gerontologia, algo muito importante para o fortalecimento dos vínculos sociais e da rede de suporte social para a pessoa idosa.
Após esta experiência, observando à tela, todos relataram as sensações eminentes de cada fase.
Coletivamente, o grupo concluiu que podemos estruturar as fases conforme a ordem: a primeira de reconhecimento e de sensibilidade na construção/ desenho do movimento e a beleza que ele oferece quando materializado por uma marca (a tinta).
A segunda fase, segundo o grupo, foi o momento de conhecer à técnica artística, o rompimento da pintura tradicional comprometida à técnicas da verossimilhança e a busca por uma arte pessoal, envolvida de sentimento e emoção.
A experimentação na última fase, foi algo muito interessante, assim como relatou a Sra. Aparecida – nunca imaginei brincar com a tinta, e o melhor, pintar de forma relaxada, ao som de uma boa música que envolveu meus movimentos em cada variação de ritmo, após esta vivência perdi o conceito de certo e errado na arte.
Foi um grande desafio propor algo diferente da realidade dos idosos, foi necessário buscar através da expressão corporal e jogos de improviso a cumplicidade entre os participantes, para que os conceitos da tradicional arte fosse desmistificado e se tornasse algo muito valioso para os participantes, o marco de uma vivência diferenciada, onde a racionalização não se faz presente.

terça-feira, 30 de março de 2010
domingo, 7 de março de 2010
fiGURAS da danÇA

SERVIÇO:
São Paulo Companhia de Dança
Associação Pró-Dança
Rua Três Rios, 363 - 1º andar
CEP: 01123-001 - São Paulo / SP
Tel: +55 11 3224-1380
http://www.saopaulocompanhiadedanca.art.br/
sexta-feira, 19 de fevereiro de 2010
manoEL VEIga na naRA ROESler

acrílica sobre tela
Em sua exposição de estréia na Galeria Nara Roesler, Manoel Veiga traz onze pinturas inéditas. A técnica particular do artista, influência de sua formação em engenharia eletrônica com passagem pela física, consiste em apropriar-se de fenômenos da natureza (difusão, gravidade, etc.) e usar as propriedades químicas dos pigmentos para gerar o deslocamento da tinta sobre a tela, operação sem pincel que resulta na pintura final. Com a tela deitada, utiliza pigmentos, água e pulverizador para construir fluxos, através dos quais articula relações de tempo e espaço, criando um sistema que inclui o acaso.
“Nestas novas obras, busquei minimizar as bordas da tela, tentando trazer o olho para dentro da pintura, que agora sugere uma geometria ordenadora dos movimentos fluidos internos”, explica o artista. Ao introduzir na nova série o uso de gesso acrílico de preparação de tela como matéria pictórica, Veiga alcança também surpreendente luminosidade e uma variação tonal de brancos, só possível devido ao seu processo de trabalho. No texto para a exposição, o jovem crítico Pedro França, que será o coordenador dos eventos da próxima Bienal Internacional de São Paulo, intitula a série de pinturas de MVHD (Manoel Veiga High Definition). “A tinta se espalha, as cores se destacam e o espaço se introduz por difusão. Nada de pincel, nada de pixel à vista: espaço fluido, apenas, sem unidade material constituinte, imagem de um campo de imersão sem limites”.
Ao lado de sua formação acadêmica, Manoel Veiga (1966, Recife, PE), sempre esteve próximo ao campo das artes. No início, em Recife, buscou orientação do artista Gil Vicente, além de, em 1997, estudar arte em Paris. Depois quando veio morar em São Paulo, a partir de 1998, estudou História da Arte com Rodrigo Naves e Leon Kossovitch e desenvolveu estudos técnicos com Carlos Fajardo e Nuno Ramos.
O artista realizou individuais em Recife (Fundação Joaquim Nabuco, Dumaresq Galeria, etc), Curitiba (Museu de Arte Contemporânea do Paraná), Porto Alegre (Centro Cultural Usina do Gasômetro), João Pessoa (Centro Cultural de São Francisco) e São Paulo (Paço das Artes e Espaço Virgílio), e participou de várias coletivas, ente as quais, "Action Painting Today", Galeria Dengler Und Dengler Stuttgart Alemanha, 2009, “Geração da virada – 10+1: os anos recentes da arte brasileira”, Instituto Tomie Ohtake São Paulo, 2006, Centro de Arte Marnay Marnay-Sur-Seine França, 2005, “Pintura vs. Fotografia”, Paço das Artes São Paulo, 2004, “Novas aquisições”, Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães Recife, 2004.